輪の真ん中にDJ――焼津の若い会社が盆踊りをつくり直す

盆踊りの輪には、正面がない。偉い人の席も、完璧な踊り手だけが立つ舞台も、本来は必要ない。隣の人の手を見て一拍遅れてまねても、輪はその人を受け入れる。町内会の子どもも、帰省した若者も、顔を知らない旅行者も、同じ中心を回る。

静岡の若い会社が、その古い社会装置を2026年の音で動かそうとしている。株式会社noniiは8月22日（土）と23日（日）、焼津市の清見田公園で「BON BON BON 2026」を初開催する。午後4時から9時までの二日間、櫓と一体化したDJブース、音楽ライブ、漫才、縁日、飲食、提灯とランタン、最終日の「OKURIBI」を組み合わせる。主催者は音楽フェスと盆踊りパーティーを縮めて「ボンパ」と呼ぶ。

出演者には、日本各地の民謡をクンビア、ラテン、カリブ音楽の感覚で再構築してきた民謡クルセイダーズ、ポップバンドD.W.ニコルズ、レゲエのPAPA U-Gee、Blue Vintage、お笑いコンビのバンビーノらが並ぶ。三味線と民謡、レゲエ、ポップ、笑いを同じ夜へ置き、K-MIXの高橋正純がMCを務める。

これは「昔からある町内盆踊り」ではない

最初に線を引いておく必要がある。BON BON BONは、代々の保存会が継承してきた焼津固有の盆踊りをそのまま披露する行事ではない。自治会が無料で開く小さな納涼会とも違う。民間会社が企画し、早割1,500円、当日2,500円を基本とする有料イベントで、音楽フェスとグルメフェスの構造を持つ。

だからこそ面白い。全国で担い手不足、資金難、音響設備の老朽化、近隣への騒音配慮に直面する地域行事に対し、イベント制作会社の方法で新しい観客と収入をつくろうとしているからだ。無料で誰でも入れる共同体の行事と、チケットを買う文化商品。その緊張を隠さず、どこまで公共的な輪をつくれるかが、この祭りの評価点になる。

公式発表は、市民割、学割、無料条件、セット券など複数の入口を用意するとしている。焼津駅から徒歩約20分で、シャトルバスも運行予定だ。料金を取るなら、初めての人、子ども、高齢者、障害のある人、車を使えない人にも参加しやすい設計が、演出と同じくらい重要になる。

祖先を迎える夜から、町の出会いの場へ

盆の起源を一本の線で説明することはできない。政府広報は、日本古来の祖霊信仰と、仏教由来の盂蘭盆会が融合した風習と説明する。亡くなった祖先の魂が一定の時期に現世へ戻り、家族が迎え、供え、再び送る。その宗教的な時間に、念仏、歌、踊り、共同飲食が重なった。

盆踊りの遠い源流として、平安期の空也や鎌倉期の一遍に結びつく踊り念仏がしばしば語られる。念仏に節と身体の動きを加え、集団で唱え、踏み、踊る。ただし、現在のすべての盆踊りが一つの宗教芸能から直線的に生まれたわけではない。地域の精霊送り、豊作祈願、雨乞い、若者の歌垣、芸能が長い時間をかけて混ざった。

文化庁が説明する「風流踊」は、華やかな衣裳や持ち物に趣向をこらし、歌、笛、太鼓、鉦に合わせて踊る民俗芸能である。そこには除災、死者供養、豊作、雨乞い、暮らしの安寧への願いがある。2022年、全国41件の風流踊がユネスコ無形文化遺産の代表一覧に記載された。郡上踊や西馬音内の盆踊など、参加と継承が地域の生命線になっているものも含まれる。

宗教的な意味は、やがて社交の意味と重なった。夏の夜、普段は別々に働く住民が集まり、若い男女が出会い、子どもが大人の動きを覚え、帰省者が自分の場所を確認する。盆踊りは死者を送ると同時に、生きている者を町へ結び直した。

輪は、日本最古級の参加型メディアである

盆踊りの強さは、上手に見ることより、下手でも参加できることにある。振りは反復され、先頭と最後尾がない。櫓は音を町へ届ける放送塔であり、輪は観客を出演者へ変えるインターフェースだ。教本を読まなくても、隣を見て学べる。

この構造は現代のフェスと違う。一般的な音楽フェスでは、演者は強い照明の下の舞台に立ち、客は同じ方向を見る。盆踊りでは、人は互いを見ながら中心を回る。主催者がDJブースを櫓と一体化する意味は、DJをスターとして高く掲げることではなく、音の発信源を共同体の中心へ戻すことにある。

BON BON BONが掲げる五つの構成は、その参加導線を意識している。BONDANCEは定番曲のリミックス、STAGEは民謡からレゲエ、ポップまで、ENNICHIは紙風船、竹馬、こま、けん玉、お手玉、FOOD & DRINKは全国の出店、LANTERN NIGHTは提灯とランタン、最終日の送りの演出だ。見る、踊る、遊ぶ、食べる、灯すという複数の入口がある。

「新しい音」は、盆踊りにとって新しくない

DJによる盆踊りを、古い伝統へ突然持ち込まれた異物と見るのは歴史を単純化しすぎる。盆踊りは地域ごとの歌と楽器を吸収し、都市化とレコード、放送、企業音頭、アニメソングにも適応してきた。昭和の櫓から流れた録音音源も、かつては新技術だった。

「伝統」は、最初の形を凍結することではない。繰り返すたびに、誰かが曲順を変え、衣裳を整え、拡声器を導入し、子ども向けの曲を加えた。大切なのは変化の有無ではなく、変化を地域の人が自分のものにできるかである。

民謡クルセイダーズの出演は、その問いに合う。彼らの方法は民謡を薄めてポップにするのではなく、歌の輪郭を保ちながら、クンビアなど海外のダンス音楽と衝突させることだ。港町の焼津も、漁業と流通を通じて外の海とつながってきた。閉じた保存より、移動する音の方が町の歴史に似合う。

焼津という舞台

焼津は、日本有数の水産都市である。市によれば、焼津港、小川港、大井川港の三港から、ミナミマグロ、カツオ、サバ、アジ、サクラエビ、シラスなどが水揚げされる。東京から西へ約193キロ、名古屋から東へ約173キロ。東海道の流れと駿河湾の恵みが交わる。

同時に、祭礼と民俗芸能の町でもある。平安期に始まったとされる国指定重要無形民俗文化財「藤守の田遊び」は、開墾から収穫までを舞で表す。焼津神社大祭では神輿と獅子木遣りが町を進む。2026年は市制75周年で、既存の「踊夏祭」や港の行事もある。BON BON BONは文化の空白地に降りるのではなく、すでに濃い祭りの暦へ参入する。

会場の清見田公園は文化センターに隣接し、焼津小泉八雲記念館も近い。小泉八雲が愛した焼津の人々との交流を記憶する場所のそばで、別の会社が新しい交流の形を提案する。場所の選択にも、単なる空き地以上の意味が生まれる。

焼き芋から盆踊りへ――noniiの意外な道

主催のnoniiは、祭り専業の大手興行会社ではない。2022年3月設立、資本金100万円、未上場。2026年3月時点の従業員は32人である。事業の出発点は焼き芋・おいもスイーツ専門店「oimo&coco.」。キッチンカーから始め、直営店、フランチャイズ、卸、ECへ広げた。

その過程で、食の販売を人が集まる場へ拡張した。2024年には「おいもフェス＆しぞ〜かEXPO」で約1万2,000人を動員したと会社は発表している。さらに就労継続支援B型事業所「ここっと」を運営し、デジタルマーケティングとデザインも手掛ける。元作業療法士の代表、片寄裕介が率いる会社は、食、イベント、福祉、デザインを「人の間に生まれるもの」で結ぶ。

一見すると、焼き芋とDJ盆踊りは遠い。しかし小さな会社の成長として見ると連続している。芋を売る。客が並ぶ。生産者と店をつなぐ。複数の店を集める。滞在時間を伸ばす。音と遊びを加える。やがて商品ではなく「集まる理由」そのものを制作する。

祭りを商売にする責任

民間の小企業が地域文化を扱うとき、創造性だけでなく説明責任が生まれる。チケット代は警備、音響、出演料、仮設設備、清掃、保険、交通を支える。しかし価格は、伝統的な盆踊りの「通りかかった人も輪へ入れる」という開放性を弱める可能性がある。市民割や無料条件が、宣伝文句でなく実際の参加をどれだけ広げるかを見たい。

送り火やランタンも、意味と安全の両方が必要だ。祖先を送る象徴を写真映えするフィナーレだけに縮めず、なぜ灯すのかを伝えられるか。公園での火気、風、ごみ、落下物、近隣騒音、夜間の子どもの安全、酷暑、急な雷雨への対応は、文化論より先に実務で問われる。

また、出演者と屋台を全国から集めるだけでは、焼津の祭りにはならない。地元の踊り手、商店、漁業者、学校、福祉団体、住民が準備段階から関われるか。終了後にノウハウと収益と関係が町へ残るか。初年度の観客数より、その次の夏に地域側が「私たちの祭り」と呼ぶかが重要だ。

守るために、もう一度開く

盆踊りは、古いから残ったのではない。古い輪を、その時代の人が何度も開き直したから残った。太鼓だけだった音に三味線が加わり、肉声に拡声器が加わり、地域の歌にレコードの新作音頭が加わった。2026年の焼津では、その中央にDJが入る。

成功の基準は、音量やSNSの再生数ではない。知らない人同士が同じ振りをまね、子どもが遊び、高齢者が懐かしい歌を見つけ、若者が自分の音を持ち込み、最後の灯りに死者を送る意味が少しでも残ること。つまり、フェスの観客が一晩だけでも町の参加者へ変わることだ。

資本金100万円、従業員32人の会社が、千年を超える文化史に手を伸ばす。大げさに見えるかもしれない。だが地域の伝統は、いつも誰かの小さな実行からしか続かない。BON BON BONが本当に再発明しようとしているのは盆踊りの音ではない。輪へ入る理由である。